ニュートラルから

今回のラボは、岡崎いきいき市民活動センターにて。

新たに台本が配布され、新しいところと前のところの稽古を合わせてやっていきます。

さて、演技にクセがついているメンバーがありました。演出によって演技のつけ方は全く違うので、色々な作品に出演していると、少しずつ演技に傾向ができていくということです。

それに対し、『まず、いること』を起点とすること。棒立ちで棒読みの演技ができること。これが己の演技体を保つ秘訣であると伝えられました。そして、相手からどう見られたいか、で演技を行うことが大事なようです。

 

作品の展開が広がりをみせ、世界が垣間見えました。

さて、今回の講座で出てきた『ニュートラル』を獲得し、そこから出発すること。これは生きることにもとても不可欠のように感じました。だからそれを一番に考える筒井さんの作品は、人にとって必要なものになっていくのだと思いました。

11/4　沢

ゆっくりと浸透させていく時期です。

本日も台本が追加され、着々と稽古が進んでいきます。

追加分を読み合わせをし、メンバーからも笑い声が。どんな風に劇が進むのか、楽しみに待っているようです。

今回は読み合わせ後も立ち稽古。

筒井さんががっつり演出として方針を伝えていきます。

まだ決定稿の段階ではないのですが、筒井さんよりかなり細かいところまで演出がつけられていきます。こだわりが見えてきて、キャラのディテールが、メンバーにゆっくりと浸透していきます。

追加分をある程度稽古し、前のシーンの稽古へ。

一人休みがあったので、代役を立てて演じました。声の出し方、そして劇中の体の変化に合わせた、その度ごとのキャラクターイメージ等々。

台本の内容に合わせ、フリートークもありました。メンバーの兄弟喧嘩のこと、みんなのアイドル的存在は？など。

さて、自主練もぼちぼちスタートするよう。制作担当のメンバーが、稽古場取りにかけずりまわっています。

10/28 沢

スタッフワークも抜かりなく

今回のラボ。

台本が倍に増え（10ページほど）、メンバーが主体となり読み合わせ、そしてシーンの解釈に時間があてられました。キャストイメージが明確なのと、筒井さんがラボ生のクセや特徴を熟知しているため、それぞれの長所、短所を活かしながらのキャラクター造形をしていくことになりそうです。

さて、長く自主連の時間を取った後、次はスタッフワークについて。

前回、制作スケジュール（宣伝や自主連の日程など）が立てられたので、それに合わせて各スタッフのスケジュールが決められていきました。今回はメンバーそれぞれ、『制作』『宣伝美術』、『衣装』、『小道具』、『舞台美術』を任され、スケジュール立案、プラン決定、実際の物集め、作成に取り組んでいきます。

そういえば、素敵な宣伝美術もイメージがあがってきていました。稽古後は制作陣で個別ミーティングもされていたようです。11月中旬頃からチラシ配付予定。お楽しみに！！！

沢　10/21

1月の本番に向け、出発

久しぶりのラボ。今回は1月に向けての台本が少し出来上がり、その読み合わせ、そしてスタッフワークについて話し合われました。

台本はまだ5ページ程。ですが配役は決定していて、この先のビジョンも筒井さんから語られました。読み合わせ、そして立って体を動かしながらも演じてみました。

次はスタッフ決めへ。制作、宣美、衣装、小道具、舞台美術の配置、そしてスケジュールを決めました。チラシもスピーディーに出来上がっていきそうです。

台本は10月下旬には全貌が見えてきそう。なかなかスケールの大きいストーリーで、前回のコメディとはひと味違う、ピリッとビターな、質量のあるお芝居になりそうです。そのために、役者陣はもう二皮くらい成長を求められていくことになりそうです。

沢　10/14

即興でシーンを創作する。

今日は絶対大丈夫かの稽古です。

CTTも終わり公演に向けての稽古が始まります。

脚本を創作するにあたり、即興でシーンを演じてみるという試みが行われました。

筒井さんの中で作品の人物設定と役柄同士の関係性について語られます。

ネタバレになるのでここでは詳しく書きませんが。

そして脚本に書こうと思っているシーンイメージとそれぞれのキャラクターがどんな目的を持っているかを共有します。

これをもとに即興でのシーン創作に取り組みました。

 

即興演技というのは脚本のある演技とはまた違った演技技術が必要になります。

役者さんの演技を見ながら筒井さんから即興をやるときのポイントや即興でシーンを創作する意図が語られていきます。

目的を達成するのだはなく、その目的から派生する関係性や、その役柄が言いそうなセリフをさぐろう。

結果よりもそこに至る経過が見てみたい。

知らないことを説明したり語るときに嘘でも良いから言い切ってします。

またその嘘も曖昧なことを言うよりも具体的な事柄として説明する。

 

いかに話を広げていって関係ないやり取りになるかを求められているように思えました。

そのために相手の話を受けてそれにエピソードなどを追加していくことが求められているように思います。

質問を返したり相手の話を否定するよりも「そうだね。そしてこうだね。」と話を足し算していく発想になると即興が変わってくるように思います。

そういう意味で役柄の目的にこだわりすぎるとシーンが停滞してしまうのでしょう。

どうであれ、即興演技を身につけることは一つの武器になります。

筒井さんはシーン創作とともに役者さんの演技の向上も目指しているのではないでしょうか。

梶川（9/30）

2年目は、アダルトな作品に。

「今日はたいしたことせーへんし」の言葉とともに筒井さん登場。今日はトークをするよとのことで、CTTの振り返りからスタート。


１年目のメンバーからは、基礎である発声ができてなかったとか、体の使い方が上手くいかなかったとか。それぞれの課題と、筒井さんからのアドバイス、これからの展望について話していきました。
２年目のメンバーからは、本番をむかえたときの体の気持ち悪さについて。そして客席の意外な反応、衣装小道具からくる信頼感覚。苦手分野の発見。などなど。
１年目では考えられなかった領域の反省点、そしていまだに変われない点。そこに的確で、根っこの部分をついたアドバイスがいっぱい出てきて、羨ましくすらありました。
またアドバイスが、常に日常の生活と結びついていることが筒井さんの特徴です。普段の生活で、体・心を意識することを非常に大事にしています。

その流れで、「大人の役者になるためには？」という話になりました。それには、普段から感じる体・心の違和感に自覚的になり、問題点を自ら見つけ出しながら、解決方法を探っていくこと。それを芝居の体に活かし、役を舞台で成立させるところまでいくこと。それを繰り返し繰り返し。そしてどれだけ上手くなっても、現状維持ではなく常に成長を求めながら。ということでした。
２年目の作品は、前回よりもアダルトで艶のある作品にしたいとのことです。役者は艶がないとね。とのこと。確かに。

トークが終わり、ワークへ。それぞれの失敗談を語ることになりました。

内容は秘密ですが、一通り話し終え、「失敗談って笑えるね」という話に。そこから、「じゃあ、笑えないように話せるかな」という筒井さんの提案のもと、再度同じ話をしました。

どういう違いを出そうとしたか、どう見えたかを振り返り。悲しい失敗談、面白い失敗談でそれぞれ到達点は異なること、そして客観性を保ってやるかで全く違う等々、発見がありました。

次回は再来週。

筒井さんの中には本公演のビジョンができ上がってきているのではないでしょうか。

沢　9/16

絶対、大丈夫か 試演会へチャレンジ!!

衣装、小道具の確認からスタート。もうC.T.T.の本番が迫っているんです。

全て中央に集め、何が足りてないかの最終確認です。その後、劇の構成をどうするか、筒井さんから伝えられました。2種類あるとのこと。どちらにするかは迷っておられるようです。

稽古。最初はオープニングダンス？から。筒井さんの演出らしい可愛らしく、シュールなニュアンスの動きがつけられていきました。音楽に合わせ、筒井さんが身振り手振りで伝えます。そして小道具の初期位置確認など。

劇の練習は、全員が出演するバスガイドパート。稽古場から緊張感が伝わってきて、もうすぐ本番なんだなと感じさせます。

さらに、稽古場の都合で冷房が使えず、扇風機を借りての暑い稽古となりました。（すいませんでした）

コントって、意外と感情の振れ幅が大きいんだなと再確認。
テクニックもだし、感情をコントロール、スイッチする能力も必要です。やはりコメディは難しいですが、それ故にチャレンジのしがいがあります。本番はC.T.T.という試演会の場。おもいっきりぶつけて欲しいと思います。

vol.105上演会

9月7日（土）19:00

9月8日（日）15:00

＊受付開始開演の30分前／受付開始と同時に開場

会場：アトリエ劇研

上演協力金：950円（前売り・当日共）

出演団体（50音順／注：上演順ではありません）

◎勝手にユニット BOYCOTT

◎絶対、大丈夫か

◎DRIVAL EFFECT(ドライバルエフェクト)

詳細はこちら。他の団体も観劇できますので是非。


この本番が終われば、いよいよ１月本公演に向けての稽古開始です。
10月末に芝居の内容がお伝えできるかと思います。

沢（9/2）