目に見える上達ぶり

恒例となっているコント台本を実践。

今回は『タイミング』に重点を置いて練習に臨みました。

 

今回もタイミングについて、セリフが立て続けに続く状態、相手の語尾をくってしまう状態を考察。ホワイトボードに書き出し、あらゆる可能性を考えました。

ここで印象的だったのは、「唯一の答えを出す稽古ではなく、あらゆる可能性をはき出す稽古をしていこう」という言葉でした。ラボ生からでてきた言葉だったように思います。

現在の筒井ラボの方針ですね。その中で意識できる場所を増やし、手法を増やし、多様な演技ができるようにしていくこと。そしてそれは、筒井さんが想像した演技ではなく、それぞれのものを出せるように。そうすればよりおもしろくなるはず。ということのようです。

 

 

 

 

そのためか、稽古していても自発的に演技を変えていっているように見えました。そして何より、今まで細かく考察、稽古してきたそれぞれの箇所（喜劇と悲劇の違いについて、距離の問題、声の大きさ、ステータス、タイミング等々）が積み重なっていて、以前見た時よりも格段に良くなっていました。

少しずつ少しずつ、丁寧に丁寧にコントを作り上げていっています。



沢

稽古の途中で。。。筒井さんが普段行っているという体幹を鍛えるバランスボールにチャレンジ！

「コメディーとしての態度」を見つける

コントを題材にした練習が続きます。
ちなみに高槻で行われているごまのはえさんのクラスでも、コントを題材に練習が行われていますが、コントというのは、とてもいい演技の練習になると感じます。「お笑い」は好きな方も多いと思いますが、いざ「笑わせよう」と思っても、なかなか思うようにはいかないのです。例えば「おもろいことをしてやれ」というアクションよりも、相手から受け取ったものにどう反応するかという、「リアクション」がより重要で、アクションとリアクションの的確な積み重ねが笑いを生むことになるのですが、これは、コントでない演劇でも同様に重要です。しかし、コントの場合はこれが最低限できていないと、笑いにつながりづらいので、練習としては有効だと思うのです。
　さて、筒井さんはメンバー自身が演技にまつわるさまざまな要素を自分達で発見できるような課題を、とても丁寧に提案していきます。今日出されたテーマは「声の大きさ」ということでした。「声の大きさは何によって決まってくるか」というお題から、声の大きさがどう見え方（印象）に変化を与えるか。について冒頭で意見交換を行ったの後、そこを意識しての練習を行いました。


笑えるコントを作るためには必須と思われる、「コメディーとしての態度」（コメディーを演じる場合の演じ方と言い換えられるかもしれません）を見つけるというのが当面の大きな課題になりそうです。そして、そこを目指すために、細分化されたテーマに沿って、色々な角度から演技を見つめながら、演技技術はもとより、台本の読解力を高めたり、「人のありよう」や自分自身を見つめる目を養っていきます。

距離の関係性から台本を立ち上げる。

今回のワーク。
「笑える」「笑えない」で項目を分け、それぞれ思いつく事柄を書き出していきました。双方にどのような違いがあるか話し合いました。


そして台本検証へ。
自分の役柄に客観性を持たせるため、役の笑える点を具体的にピックアップしていきました。そして箇所ごとに、どうやったらおもしろくなるか、考えていきます。同時にその役の一番大きな目的は何かも考えていきました。

今回のワークは、無料ワークショップで実施したことが多く盛り込まれていました。
例えば前回ですと『距離』について。


















前回のワークでは・・・
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①　舞台上で、居心地のいい場所、居心地の悪い場所を探しました。舞台上を歩き回りながら時間をかけてゆっくりと探し、ここだと思った位置に止まりました。

②　舞台の上手端、下手端に２人が立って向き合い、一方が一歩ずつ対面の人に近づいていきました。それぞれやった後、後ろ向きで近づきました。

③　２人が４５ｃｍ以内でいれる関係性を探りました。シチュエーションをそれぞれのグループで考えながら、かなり近距離で共存するための状況を探りました。⇒続いて、「3.5m」ではどうか。

④　距離の変化するシチュエーションを考えました。

⑤　コント台本で、場面ごとにどの距離が適切か考え発表しました。
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上記のワークを実施していたわけです。
距離を意識することによりリズムが生まれ、シーンが生きてきました。
今後、他の問題も取り上げ発展させていくとのこと。それぞれのステータス、タイミング、目的、声の大きさ、高低、体の使い方などなど。
役者として解決すべき問題はたくさんです。自らで解決していけるよう、今後のワークがさらに進んでいきます。

ワークショップ無事終了！

これまで４回続けて来たワークショップも最後となりました。

ラボとしては初めての試みでしたたが、計１４名の方にご参加いただき、新たな出会い、そしてこのクラスのとっても新たな刺激として還元されていくことと思います。参加してくださった皆様、誠にありがとうございました！！

４月末まで公演クラス追加メンバーを募集しています／詳細はこちら。　　http://www.gekken.net/actorslabo/kyoto_labo.html

喜劇と悲劇のさかいめ。

本日は無料WSを実施。残り2回の開催だったのですが、今回も新規の参加者に来ていただきました！

今回は自己紹介をさっと済ませ、まず、鬼ごっこを。

そこから、「この鬼ごっこを悲劇的にするには」という方針でもう一回鬼ごっこをやりました。

”悲劇的に”という指示だけでしたが、鬼ごっこのやり方が激変。顔は険しくなり、動きは重く。中にはセリフが飛び交い、ドラマも生まれたり。ワークの着眼点が面白く、見ているだけでも楽しそうでした！

 

今回のテーマは、『喜劇と悲劇の境目』について。

鬼ごっこの次は、熱湯風呂（テレビ番組でお馴染みのやつです！）をいかに喜劇的／悲劇的に入湯するか。喜劇要素が強いシチュエーションにそれぞれアレンジを加え、先ほどより自覚的にワークを実施。

どうやったら悲劇か。どうやったら喜劇か。の問いにそれぞれの回答を見出そうとしていました。

喜劇／悲劇について最後、台本を使ってのワークを実施。２名ずつ、４ペアに分かれました。この前よりさらに少ない２行の台詞を用いて喜劇Ver.、悲劇Ver.での上演発表です。

それぞれのペアごとに全く違ったものが提示されたのが少し驚きでした。それぞれのスタンスで、喜劇、悲劇についての考えを深め、他者の意見も聞き、実際に観ることができるいい機会になったのではないかと思います。

総まとめとして、少し長めのコント作品を稽古→上演。

ハードル高めの脚本でしたが、２時間のワークで得たものをそれぞれに駆使し、そしてイメージを具現化することの困難さを感じながらワークは終了しました。

次回、4月15日がラストの無料WSになります。

筒井加寿子さんのワークを受けるまたとない機会ですので、ぜひ。お勧めします。

http://www.gekken.net/actorslabo/wanted.html

久々のメンバー５人にてのワーク

今回は久々の受講生のみのラボ講座。

以前より行っていたコント台本を中心に据えてワークを行っていきました。

その他のワークとして『どこからか来て、何処かへ去っていく』というものを実施。舞台上を通過するだけのこのワーク。筒井さんがいつもラボ生に伝えている、舞台上に現れる前に何があったのか。そしてどういう目的を持ってどこに向かっているのか。それを明確にせよとこと。

それぞれに思案しながら、条件に合った身体の状態、行動を探っていきます。その試演、そしてディスカッションの中で、筒井クラスメンバーそれぞれの向かう先が少しずつ少しずつ集約していくのでしょう。チームになっていきます。

現在はラボ新人も二人、そしてオープンなWSを開催し、色んな人間が混ざり合っている最中なので、５人＋筒井さんが共にワークを行うのは、とてもとても大切な時間のように思えます。

そして新規ラボ生に対してもクセを読み取り、それぞれに合わせたアドバイスをされているのが印象的です。

後半はコント台本へ。

男性ペア、女性３名ペアでそれぞれ違う台本に臨んでいました。

状況を整理しながら細かく細かく、本番練習さながらのアドバイスが飛びます。

キャラクターとして相応しい行動はどのようなものなのか。状況としては。関係性としては。

諸々の問いかけに答えうる強度のシーンへ。修練を重ねます。

無料WS２回目。今回は台本を使ったワークを実施。

今回の無料WSは筒井さん含め１４名の参加！！

たった2時間のワークですので、とても早く時間が過ぎていった講座でした。

前回に引き続き自己紹介からスタート。そしてそこから急ピッチでワーク。今回はエチュードを行い年齢を当てるワークなど、状況から人物を推察するワークを中心に行いました。

そしてこのWSの目的として『筒井公演クラスの紹介』ということが掲げられているため、最近までラボ生で行っていた台本を使ったワークに少し着手しました。今回は別役実の、たった4行ほどの短編にチャレンジ。筒井さんは別役さんの講義に参加されたことがあるそうで、その講義で最上の笑いとして提示されていた台本とのこと。

１２人が２人一組となり、６ペアに10分間の練習時間が与えられました。

それぞれのチームがすぐさま練習を始め、いろいろな手法に挑戦していました。もちろん初対面の方が多い場だったのですが、すぐさま２人でのセッションが開始される、とても熱量ある現場でした。

どう捉えていいのか分からない笑いでそれぞれ苦戦していましたが、６ペアの発表では様々な手法が見られ、なるほど。と頷いたり、笑いが起こったり、それぞれに刺激的な時間となったのではないかと思われます。

筒井さんから、「ウチは笑いを追求する団体ではない」とのコメント。ですが筒井さんの笑いへのこだわりは広く深く、1月の作品にも大きく影響していくのではないかと思います。

次回の無料WSは2週間後の4月8日。まだまだ受付中ですよ。

そして願わくば、筒井公演クラスに新メンバーとして関わってくれる方が現れますように！！